17.10.2025
Bunker St. Pauli (Fahrstuhl) Als DJ, Podcaster oder Stylist kennen wir ihn von Bühne und Screen – als Künstler, der den Fahrstuhl in eine Gehirnwindung der Extraklasse verwandelt begrüßen wir ihn bei Operation Ton. Er ist der erste Mensch, der die Bühne als best gedresster Set-Dekorateur und Artist der Welt unter seine Führung gebracht hat und damit grandios überzeugt! Nicht verpassen!
SAE Institute (Main Stage) Willkommen bei OPERATION TON 2025! Im Opening geht es um die Begrüßung und Vorstellung der Inhalte, aber auch darum, welche Deals und Perspektiven wir in Zukunft brauchen, um frei und nachhaltig zu arbeiten? Wie wird AI unser Urheberrecht, unsere Identität und Kreativität verändert und wie können wir sie fair enough nutzen? Und wo steht die Live-Musik in Zeiten neuer Realitäten? Wir öffnen den Raum für Visionen, Mut und Austausch und ihr seid mittendrin.
Sprache: deutsch
SAE Institute (Main Stage) Spotlight Pitch Session
Pitch Perfect – fünf Minuten offene Ohren für euer ungehörtes Projekt, anschließend exquisites Feedback von unseren Sony-A&R-Expert:innen. Musiker:innen, Produzent:innen und Bands – nehmt die Beine in die Hand, meldet euch fix an und schiebt eure Frequenzen auf den Sony-Radar!
(Anmeldung bis 07.10.25) Zur Anmeldung geht es hier!
Sprache: Deutsch
SAE Institute (Raum Cyberpunk) MUSE statt SOUFFLEUR
Are friends electric? Klug, kritisch und konstruktiv mit KI! Ob Songwriting, Arrangements, Rechte oder Tools – diese Masterclass zeigt dir Wege im Umgang mit KI + Composing inkl. bestem Wissen zu Haltung und Zukunft mit KI. Wir sprechen über Technik, Workarounds und was Urheberrecht, Ownership und sogenannte „Demokratisierung“ wirklich bedeuten – und testen Tools live im KI-Playground. Für Angefangene und Fortgeschrittene.
Sprache: Deutsch
SAE Institute (Raum Eimsbüttel) 360° Artist Branding – bisschen mehr FAME wäre super!
Bin ich eine Marke? Und wenn ja, wie viele? In dieser Marketing Masterclass werden Strategien, Plattformen und Formate durchleuchtet. Es wird ermittelt, was wo warum funktioniert und dem Weg zur eigenen Sichtbarkeit nachgespürt. An der Hand von Profis entschlüsselst du deine Marke, begutachtest Social-Media-Taktiken und lernst, wie du deine Communities findest – und sie dich. Mit Praxis-Post, Feedback & Real Talk – Branding ohne Aua, dafür Artist Power! Für Angefangene und Fortgeschrittene.
Sprache: Deutsch
SAE Institute (Raum Altona) Songs, Loops, Hooks & Lyrics selbst machen
Eine Songwriting-Masterclass wie ein Top-Hit für den Top-Hit! Hier zeigt uns die Speerspitze des Songwritings ihr täglich Brot – und lässt uns abbeißen. Gemeinsam filetieren wir Refrains, erzählen große Gefühle in drei Zeilen, formen Melodien mit Wirkung und testen die besten Rezepte: mit Mini-Übungen, Live-Demos und feinstem Feedback zur eigenen Songskizze. Für Angefangene und Fortgeschrittene.
Sprache: deutsch
SAE Institute (Raum The Space) Lerne Songtexte schreiben und deine künstlerische Identität entwickeln!
Handwerk trifft Haltung – Songtexten wird Beruf! In dieser Masterclass geht es um die radikalen Feinheiten des Songwritings – von Text, Reim, Flow, Singbarkeit und Genrekunde über Wiedererkennbarkeit bis zu künstlerischer Identität! Hier lernst du, eigene Texte zu entwickeln, im Auftrag zu schreiben, GEMA- und Verlagstantiemen zu verstehen und Deals unerschrocken zu verhandeln. Eine Masterclass für alle, die ihre künstlerische Sprache schärfen und Textdichtung wirklich begreifen wollen. Für Angefangene und Fortgeschrittene.
Sprache: Deutsch
SAE Institute (Raum St. Pauli) Low Budget, High Art - VIDEOS, REELS, STORIES mit Hirn und Fun
In der Masterclass Video Produktions Lab mit Horst Jesué Wegener und Elfesya Canimana (beide Wupperwerft) geht es um praxisnahes Arbeiten an euren Bewegtbildern: Von Storytelling über DIY-Techniken bis hin zu KI-Tools. Gemeinsam entwickeln wir Kurzvideos für eure Social Media Kanäle, probieren Formate wie Reels oder Threads aus und sprechen über sinnvolle Strategien und lustige Fails. Dazu gibt es konstruktives Feedback auf eure Inhalte – ein Lab für alle, die ihr visuelles Profil schärfen, wenig Zeit und viel Response haben wollen, egal ob mit ersten Schritten oder bereits erfahren. Das wird ein Spass!
Sprache: deutsch
SAE Institute (Main Stage) Die Zukunft der Musik in den Händen von Spotify?
Was für ein Dilemma zwischen Label-Investitionen und strukturellen Ungerechtigkeiten im Streaming!! So ein Cluster Fuck! Undurchsichtige Systeme, Einnahmeklippen für Newcomer und Manipulationsrisiken überall! Liebes Stopify, dieser Talk fordert gerechtere Verteilung der Streaming-Erlöse – insbesondere in Richtung der Künstler:innen –, transparente Verteilungssysteme und niedrigere Hürden für Nachwuchs und Semi-Profis. Adieu Manipulation, huhu Systemkritik! Wir sprechen drüber, zeigen Wege raus, updaten unser Anti-Algo-Programm und nennen die Probleme beim Namen!
Sprache: Deutsch
SAE Institute (Studio 3) In diesem offenen Produktions-Check geht es um deine Tracks! Im spannenden One-on-Two Format erhälst du professionelles, konstruktives Feedback sowie wertvolle, detaillierte Motivation und Ideen, wie du die Produktion deiner Songs verbessert und ihnen noch mehr Wumms verleiht. Du hast Gelegenheit, dich ganz persönlich mit den Producer:innen auszutauschen und dir ein vertrauenswürdiges Ohr von ihnen zu leihen.
Anmeldung vor Ort erforderlich. First come, first serve!
Einfach USB-Stick oder Festplatte, auf die sich über Mac zugreifen lässt, mit Songs (einzelne wav.-Spuren!) einpacken, vor Ort anmelden und ab geht’s!
SAE Institute (Recording 1) Im DEMO-Check geht es um deine Tracks! Im spannenden One-on-Two Mentoring Format erhälst du professionelles, konstruktives Feedback sowie wertvolle, tolle Motivation und Ideen, wie du dein Songwriting und die Produktion deiner Songs verbesserst und ihnen noch mehr Wumms verleiht. Du hast Gelegenheit, dich ganz persönlich mit den Songwriter:innen auszutauschen und dir ein vertrauenswürdiges Ohr von ihnen zu borgen.
Anmeldung vor Ort erforderlich. First come, first serve!
Einfach USB-Stick oder Festplatte, auf die sich über Mac zugreifen lässt, mit Songs (einzelne wav.-Spuren!) einpacken, vor Ort anmelden und ab geht’s!
SAE Institute (Raum Karoviertel) Wie wirken deine Promo-Materialien wirklich? Im Promotion Check nehmen Profis deine Social Media Kanäle, Fotos, Bios und Pressetexte unter die Lupe. Direktes feines Feedback zeigt dir genau, was gut funktioniert, wo nachgeschärft werden kann und wie du deine Sichtbarkeit steigerst. Ob Band oder Solo-Act – hier bekommst du ehrliche Einschätzungen und konkrete Tipps, um deine Außendarstellung noch schöner, professioneller und wirkungsvoller zu machen.
Sprache: deutsch
SAE Institute (Main Stage) Künstlersozialkasse, Versicherungen, Freiberuflichkeit
Anträge, Formulare, Rechnungen – schwer verdauliche Themen, aber bestens serviert von Thomas Fitschen. In dieser Lecture gibt er praxisnahen Input zu Künstlersozialkasse, Freiberuflichkeit und Versicherungsfragen. Was ist Pflicht, was ist Kür, und was heißt das eigentlich konkret für deine künstlerische Laufbahn? Ein appetitlicher Info-Boost für alle, die ihre kreative Arbeit mit Struktur und Sicherheit verbinden wollen: klar, verständlich und ohne Firlefanz. Einfach schlau!
Sprache: Deutsch
SAE Institute (Main Stage) Motivation & Self-Belief in Music
Authenticity in a noisy music world – just a myth? No, says Sera Kalo. She’s here to talk creative resilience, artistic confidence and how to claim your voice – even when perfectionism, pressure and comparison scream louder. Sounds too good to be true? Well, it is. But this talk will push you to trust your sound, face the blocks, and move forward with renewed motivation. Keep going!
Language: English
SAE Institute (Main Stage) Offener Austausch zu Beatmaking, Instagram, Booking – jede:r kann Wissen teilen. Raus aus der Spielecke, rein ins Feld!
Networking Arena
Raus aus der Spielecke, rein ins Feld! Beim offenen Vernetzungsslot teilen wir Skills und Wissen direkt aus der Praxis. Ob Beatmaking, Instagram oder Booking – jede:r kann einsteigen, Fragen stellen und Erfahrungen einbringen. Offener Austausch, frische Impulse, neue Verbindungen – hier geht’s um gegenseitiges Empowerment statt Frontalbeschallung.
SAE Institute (Main Stage) Weil sich der Pudding nicht an die Wand nageln lässt, werden wir ihn gabeln! Lasst uns, trendaffin wie wir sind, in Gruppe das Gourmetglibber mit Gabeln beackern. Gemeinsam scheitern – bis wir alle kennen, die mit uns durch den Pudding gepflügt sind. Am besten bringt ihr dazu euren eigenen Pudding-Pflug mit. Wer ihn vergisst, bekommt die mittelalterliche Holzvariante von uns ausgehändigt. Unser Sahnehäubchen des Networkings. Kommt ran, gabelt gegen die Einsamkeit!
resonanzraum Ein extraklasse Gala-Abend voller Energie, Identität und Zukunft: Musikerin Charlize aus Hamburg berührt uns mit ihrem „Conscious Trap“ – atmosphärisch, verletzlich, zugleich heftig und kompromisslos. Zum Umfallen gut. Der höchsttalentierte und unfassbar berauschende Musiker und Tänzer ALBI X bringt mit seinem Flow in Deutsch, Französisch und Lingala die Faust der Diaspora auf die Bühne, verbindet HipHop, Trap und Afro-Sounds zu etwas ungemein Eigenem, das wir fortan immer hören wollen. Dieses Operation Ton Gala-Konzert feiert Sichtbarkeit, Vielfalt und die Kraft einer jungen Generation – für alle, die hören, fühlen, tanzen und Teil von etwas viel größerem sein wollen.
18.10.2025
Bunker St. Pauli (Fahrstuhl) Als DJ, Podcaster oder Stylist kennen wir ihn von Bühne und Screen – als Künstler, der den Fahrstuhl in eine Gehirnwindung der Extraklasse verwandelt begrüßen wir ihn bei Operation Ton. Er ist der erste Mensch, der die Bühne als best gedresster Set-Dekorateur und Artist der Welt unter seine Führung gebracht hat und damit grandios überzeugt! Nicht verpassen!
SAE Institute (Main Stage) Welche Deals und Perspektiven brauchen die Kreativen? Wie sieht das kreative Schaffen im Kontext von New Realities aus und wohin geht es mit der Live Musik? Außerdem: Artist Identity, globale Märkte, Urheberrecht in Zeiten von AI, Zukunft der Labelarbeit, neue Bookingstrategien, Audio Poverty & Music Future, Digital Future of Music Education and Musicmaking, Social Media Content Production, Songwriting, Demo- & Produktionscheck, kostenlose Bandfotografie, sowie Konzerte, DJ Sets und so vieles mehr.
Sprache: deutsch
SAE Institute (Main Stage) Hier trifft monumentale Vielseitigkeit auf unstoppable Visions: In ihrem Artist Talk bei OPERATION TON 2025 spricht Mine über ihre Rolle als Musiker:in, Songwriterin, Textdichterin, Produzentin, Orchester-Arrangeurin und Mehrinstrumentalistin von ganz vielen und auch kuriosen Instrumenten. Sie zeigt, wie sie Sound, Sprache, Haltung und Struktur kreativ verbindet – und lädt uns ein, von ihrer klanglichen, textlichen und ästhetischen Sensibilität zu lernen. Wir lieben sie und wachsen mit Mine!
Sprache: deutsch
SAE Institute (Main Stage) Was Musiker:innen von Fankulturen & K-Pop lernen können
Wir wollen kreative Communities und dafür brauchen wir neue Formen von Beziehungspflege, Digitalstrategie, Fanaktivierung und Selbstermächtigung. Zum Glück kennen wir Biggy Pop und Hannah Pfitzenmaier – zwei Vollprofis! Sie zeigen uns, wie wir von den Strategien und Mechanismen erfolgreicher Fankulturen lernen können. Und räumen die Bühne frei für K-Pop: Best Practice, Hype-Engine und Poster Child akuter Fanpower!
Sprache: Deutsch
SAE Institute (Raum Altona) Presented by ReVamp
Große Marke, nichts dahinter? Muss nicht sein. Paula Amesimeku zeigt euch, wie’s nicht nur glänzt, sondern greift. Mit Blick auf erfolgreiche Künstler:innen zeichnet sie den Weg zur Pole-Position in Brand-Kooperationen nach, damit ihr im nächsten Rennen um die Banger-Brands ganz vorne seid. Egal ob Musik, Fashion oder Lifestyle – Paula weiß, welche Strategien hinter einer mordsmäßigen Markenidentität stecken. Ihr habt eine Vision? Paula bringt sie zum Ziel!
SAE Institute (Main Stage) Wer kennt es nicht: Ängste, Zweifel und Blockaden à la carte. Lieblingsmusiker:innen kredenzen live ihre Lieblingsrezepte, schmieren Brote und garnieren sie mit offenen Gesprächen über alles, was sie bewegt. Küchenpsychologie vom Feinsten! Seid dabei!
Sprache: deutsch
SAE Institute (St. Pauli) Mehr Vielfalt. Weniger Patriarchat.
Gendergerechtes Booking in der Musik – Mehr Vielfalt. Weniger Patriarchat.
Was bedeuten feministisches Booking, BIPoC-Perspektiven und Gendervielfalt für dich als Artist, Label oder Booker:in? Dieser Talk zeigt, wie Gendergerechtigkeit, Vielfalt und diverse Line-Ups Türen öffnen und Märkte verändern. Mit Inputs von Tutku Kaplan, Silvie Torneden & Peta Devlin, alle drei schwer tolle F*MZ-Macherinnen, erfährst du, wie Sichtbarkeit, Fairness und Netzwerke die Live-Musikszene nachhaltig stärken – und warum Vielfalt eine Voraussetzung für zukunftsbeste Kulturarbeit ist. Operation Ton und das Frauen*musikzentrum Hamburg laden dich zum offenen Austausch über strukturelle Ungleichheiten in der Musikszene ein.
Sprache: deutsch
SAE Institute (Raum Eimsbüttel) Der neue ARTIST Navigator
24/7 für dich da: Release Strategien for free
Release-Bock ist da – aber bitte eine Schippe stressfreier? Miriam Mentz (RockCity) bringt den ARTIST Navigator mit – dein neues KI-Tool zur digitalen Releaseplanung. Kostenlos und 24/7 verfügbar, liefert das Tool dir individualisierte Timelines, Checklisten, Promo-Tipps und Ratschläge zu Budget, GEMA, Labelarbeit u.v.m. Im Workshop lernst du, wie du den Navigator gezielt nutzt, um deine nächste Veröffentlichung smart zu organisieren – digital, frei und ohne Überforderung!
Sprache: deutsch
SAE Institute (Raum Altona) Band therapy
Strategic session to save your life as an artist!
Stuck in your music career? No manager, no roadmap, just big dreams? Want to tour abroad but don’t know where to start? Wondering what your goals even are – and how the hell to reach them? This session is for all our confused and ambitious, brave and brilliant artists out there. No gatekeeping. No stupid questions. Just real talk, smart tools and your next move. Let’s figure it out – together.
Language: English
SAE Institute (Main Stage) Wir haben Geduld, weil wir sowieso nicht an den schnellen Erfolg glauben!
Indie-Label? Staatsakt! Maurice Summen, Connaisseur of Contemporary Indie, verortet Labelarbeit zwischen Haltung, Pop und Politik. Resilienter Typ. Wie bleibt man unabhängig, sichtbar und relevant in einem Musikmarkt, der nach Clicks ruft? Ein Talk über Vision, Realität und den langen Atem im Musikbusiness von heute.
Sprache: deutsch
SAE Institute (Raum Eimsbüttel) Dein Merch muss den Schildkrötchen nicht im Hals stecken bleiben. Hier zeigen wir dir, wie nachhaltiges Bandmerch funktioniert – von fairer Produktion bis klimafreundlichem Versand. Mit dabei: Tools, Tipps und Anbieter:innen für alle Budgets. Für alle, die Merch mit Haltung machen wollen – stilvoll, smart und nachhaltig. Friss dein eigenes Shirt, Bro.
Sprache: Deutsch
SAE Institute (Raum St. Pauli) Wie schaffe ich trans* und queerfreundliche Räume in einer Ära des Rechtsrucks, in der queere und trans* Menschen zunehmend unsicherer werden?
Queere, trans*-freundliche Räume in Popkultur und Musik sind mehr als Clubs und Bühnen – sie sind Schutzorte, Freiräume und politische Statements. Hier wird Identität sichtbar, gefeiert und gegen Gewalt verteidigt. Sie vereinen Kunst und Aktivismus, öffnen Zugänge für marginalisierte Communities und stärken Vielfalt als Fundament von Demokratie und Diskurs. Wir diskutieren, wie solche Räume gestaltet, gesichert und finanziert werden können, damit sie unsere Zukunft zu jeder Zeit mitgestalten.
Sprache: deutsch
SAE Institute (Raum Eimsbüttel) Was knallert gerade auf TikTok, was funktioniert für Artists – und was nicht? Nicolaj Gruzdov von Dunstan Media gibt beste delikate Einblicke in aktuellste Trends, Fails, Algorithmen und Storytelling-Formate. Hier erfährst du, wie du schlau Reichweite aufbaust, Communitys bindest und deine Musik authentisch platzierst. Von Hacks bis Strategien und wieder zurück – ein Deep Dive für alle, die TikTok für ihre Promo nutzen wollen.
Sprache: deutsch
SAE Institute (Main Stage) Bei mies drauf sein gerade - die Powerballade
Was macht eine Powerballade zur ultimativen Gefühlskanone? Warum heulen wir zu Bonnie Tyler und Whitney Houston? Und was passiert musikalisch eigentlich genau, wenn Refrain und Herzschmerz verschmelzen? Jesué und Dr. Harald Kisiedu tauchen tief ein in die Kunst der großen Gefühle – mit Humor, Fachwissen und Lieblingsballaden. Ein Talk für alle, die bei mieser Laune gern ganz groß leiden.
Sprache: Deutsch
SAE Institute (Raum St. Pauli) Mit Komponieren Geld verdienen
GEMA
GEMA Geld holen! Lisa-Marie Glase zeigt, wie Urheber:innen fair vergütet werden – von der Anmeldung eines Songs bis zur Ausschüttung. Wer bekommt was, wann und wie? Im Workshop erfährst du alles über die Funktionsweise der GEMA, bekommst praktische Tipps für Musikschaffende und lernst, wie du als Komponist:in wirklich besser von deiner Arbeit leben kannst.
SAE Institute (Recording 1) Im DEMO-Check geht es um deine Tracks! Im spannenden One-on-Two Mentoring Format erhälst du professionelles, konstruktives Feedback sowie wertvolle, tolle Motivation und Ideen, wie du dein Songwriting und die Produktion deiner Songs verbesserst und ihnen noch mehr Wumms verleiht. Du hast Gelegenheit, dich ganz persönlich mit den Songwriter:innen auszutauschen und dir ein vertrauenswürdiges Ohr von ihnen zu borgen.
Anmeldung vor Ort erforderlich. First come, first serve!
Einfach USB-Stick oder Festplatte, auf die sich über Mac zugreifen lässt, mit Songs (einzelne wav.-Spuren!) einpacken, vor Ort anmelden und ab geht’s!
SAE Institute (Main Stage) Was zieh ich bloß an?
Dein Look on Stage zählt. Mode ist für alle da.
Ob Glitzer, Oversize oder Second Hand – dein Bühnenoutfit ist Statement, Werkzeug und Ausdruck! Richlove Rockson spricht über Mode jenseits von Normgrößen, Gender und Schönheitsidealen. Denn Mode ist für alle da: ermächtigend und politisch. Ein Talk, der ballert – über Selbstakzeptanz, Sichtbarkeit und Looks. Moderiert von FINNA!
Sprache: Deutsch
SAE Institute (Raum St. Pauli) Maulige Monetarisierung, fehlende Sichtbarkeit, mangelnde Gerechtigkeit, ungeklärte Rechteverwertung: User Generated Content
Deine Musik für Reels, Shorts & TikToks: Sichtbarkeit ja, aber wer verdient daran wirklich? Wir diskutieren maulige Monetarisierung, mausige Rechteverwertung, Sync-Deals und die Creator Economy. Wie können besoernd Indie-Artists in einer Welt von Uploadfiltern, Lumen-Datenbanken & Plattformverträgen bestehen? Ein Talk über Macht, Märkte und Musik.
Sprache: Deutsch
SAE Institute (Raum Eimsbüttel) Ob Frontmensch, Label oder Sidemusiker:in - Wie verdiene ich mit der GVL bares Geld?
Hier gibt es Geld und Wissen für Musiker:innen und Sidemusiker:innen von der GVL. Ihr seid als Musiker:innen bei Aufnahmen oder Ausstrahlungen aktiv – dann seid ihr bei der GVL ganz richtig! Doch, wie profitiert ihr von der GVL? Woher kommt das Geld? Wie funktioniert das eigentlich? Wann gibt es die Ausschüttungen und wie könnt ihr eure Abrechnung lesen und verstehen? Sandy knows!
SAE Institute (Raum Cyberpunk) Du weißt nicht genau, wie du dich on Stage bewegen sollst? Deine Klamotten sind noch Y2K, obwohl die Mode schon woanders ist? Oder sind es die Ansagen, die noch nicht ganz stimmen? Dann empfehlen wir dir: PIMP your Bühnen-Performance! Hier erhältst du direktes Feedback zu Präsenz, Ausdruck und Wirkung – für mehr gute Energie, schönes Selbstbewusstsein und magische Strahlkraft on stage!
Anmeldung vor Ort erforderlich. First come, first serve!
SAE Institute (Studio 3) In diesem offenen Produktions-Check geht es um deine Tracks! Im spannenden One-on-Two Format erhälst du professionelles, konstruktives Feedback sowie wertvolle, detaillierte Motivation und Ideen, wie du die Produktion deiner Songs verbessert und ihnen noch mehr Wumms verleiht. Du hast Gelegenheit, dich ganz persönlich mit den Producer:innen auszutauschen und dir ein vertrauenswürdiges Ohr von ihnen zu leihen.
Anmeldung vor Ort erforderlich. First come, first serve!
Einfach USB-Stick oder Festplatte, auf die sich über Mac zugreifen lässt, mit Songs (einzelne wav.-Spuren!) einpacken, vor Ort anmelden und ab geht’s!
SAE Institute (Raum Karoviertel) Ich will doch nur spielen! Will einfach eine Bühne oder ein paar Support-Slots vor größeren Bands! Die Gage muss nicht hoch sein, aber ich muss meine Musiker:innen schon bezahlen können! Klingt einfach und ist doch so schwer! Auftrittsmöglichkeiten sind nach Corona noch schwieriger zu bekommen als vorher. Doch jetzt hilft der Booking Beichtstuhl, denn hier werden deine Bookingmaterialien von Profis geprüft und optimiert und mit Uniqueness, Netzwerk und Struktur angereichert.
Anmeldung vor Ort erforderlich. First come, first serve!
SAE Institute (Main Stage) Von der Kunst leben, ja bitte! – Kurz Konzert + Artist Talk mit Bernadette La Hengst.
Moderiert von Matilda Jelitto!
Sprache: Deutsch
Leider fällt der Artist Talk mit Lara Hulo krankheitsbedingt aus.
SAE Institute (Raum St. Pauli) Die Gesellschaft scheint von großen Veränderungen zu stehn und diese werden oft von Musik orchestriert. In diesem Workshop werden wir uns mit aktuellen Veränderungen in der Wahrnehmung, der Bedingungen von und um Musik und deren Wertschöpfungsketten auseinander setzen.
Für Musiker*innen, Labelmacher*innen oder angehende Musikverlage.
Der Berliner Musikverleger, Musiker und Aktivist Daniel Meteo verhandelt gerne die Veränderungen unserer Musikwelt in seinen NEwslettern und Vorträgen. Beruflich kümmert er sich um Verlagsarbeit von Künstler*innen wie Anika, Apparat, moderat, Discovery Zone, Pilocka Krach, Samuel Wiese, Philipp Johann Thimm oder Christina Kubisch. Und er hat auch noch eine Band.
Sprache: Deutsch
SAE Institute (Raum Eimsbüttel) Änträge, Förderungen und Anforderungen
Der Initiative Musik Talk
Dein Weg zum Kapital führt zum ersten Kapitel der Förderbibel: Die INITIATIVE MUSIK: Der Förderantrag für dein Projekt. Wie komme ich an Förderung für mein Musikprojekt? Was braucht ein guter Antrag? Robert/Hendrik von der Initiative Musik führen dich durch die Grundrisse der Förderprogramme, zeigen dir, wo gestolpert werden kann – und hilft dir wieder auf die Füße. Ein Talk für alle, die ihre Musik mit Finanzspritzen aufs nächste Level boosten wollen: erfolgreich, verständlich, offen und praxisnah.
Sprache: Deutsch
SAE institute (Main Stage) Low-Key Finale mit Groß-Fun-Faktor: In der Swap Area wird getauscht, gegabelt und gelookaliked. DJ Cool (13 Jahre jung, Vinylmaster!) schmeißt Oldschool HipHop auf parallel stehende Plattenteller, während wir Pudding mit Gabeln mampfen oder, wer mag, im Ski-Aggu-Lookalike zum Beat moven. Kein Gala-Abend, kein Pressure – nur RockCitereien zum Runterkommen, Aufdrehen und Hängen nach zwei Tagen voller Input und neuen Friends.
